Premonicion: 7 Dias (Premonition)(2007)

AÑO: 2007

PAÍS: Estados Unidos

DIRECCIÓN: Mennan Yapo

PRODUCCIÓN: Adam Shankman

GUIÓN: Bill Kelly

REPARTO: Sandra Bullock, Julian McMahon, Shyann McClure, Courtney Taylor Burness, Nia Long, Peter Stormare

SINOPSIS

Linda es un ama de casa que, inesperadamente un día recibe la noticia de que su esposo Jim ha fallecido en un accidente de coche. El mundo de Linda se viene abajo, pero al día siguiente descubre que su esposo Jim está vivo. Ni él ni nadie parecen saber nada sobre el accidente. Pero al despertarse al otro día, los amigos y familiares de Jim y Linda están celebrando su velatorio. Linda hará lo posible para enfrentarse al destino y salvar de la muerte a Jim.

(Perdón si la sinopsis no es muy explicativa, al principio al hice un poco más detallada pero me pareció que la info que presentaba era mas bien un spoiler)

COMENTARIO

Si hay un tema el cual me resulta casi decisivo a la hora de elegir una película sobre otra es, sin lugar a dudas aquellas que tiene como argumento viajes en el tiempo y sus derivados, ya sea solo el hecho de poder ver el futuro o el pasado, problemas existenciales debido a paradojas temporales, dimensiones y universos paralelos, etc. Para los entendidos sobre el tema, el nombre del blog proviene sobre, a mi parecer, una de las mejores películas que se hayan esto sobre este tema (al final del comentario voy a poner el nombre de algunas películas que tratan sobre este tema, pero ya aviso que, por el hecho de decir que tiene relación sobre viajes en el tiempo, arruinan completamente la película ya que en algunas la gracia es no saber lo que sucede hasta el final, están avisados).

Cuando salió PREMONITION hace un par de años no me sentí especialmente interesado por verla. En parte se puede deber a que en ese momento no tenía el casi adicto interés por ver películas con esta temática, pero en parte se debió a que su argumento no me pareció muy interesante, y si bien creo que Bullock es una hermosa y buena actriz, no me volvía loco por ver sus películas.

Para comenzar a hablar de la película en sí, hay que decir primeramente que su titulo, tanto en el ingles original como en su correcta traducción, es engañoso. SPOILER  El personaje de Sandra Bullock no tiene una premonición, si no que lo que le sucede en realidad es que vive los días de esa semana en forma desordenada; al dormirse no sabe en que día de la semana despertara FIN SPOILER. No incluí en la sinopsis y en la critica él porque me pareció que el titulo es un engaño, ya que si bien dicha info se revela al poco tiempo de comenzar la película, me pareció que era mejor que se descubriera al ver la película, así que por las dudas lo puse como spoiler, así que el que quiera leerlo lo hace bajo su propio riesgo.

Analizando el guion de la peli, debo decir al comienzo mis expectativas con respecto a la película subieron, pero a medida que se desarrollaba la trama estas fueron bajando gradualmente hasta estancarse o bien desaparecer por completo. Lo que parecía una idea, tal vez no novedosa pero si interesante, es desaprovechada al no otorgarle la suficiente intensidad y revelar sus cartas demasiado pronto, el espectador ya se imagina al poco tiempo como se desarrollaran los acontecimientos en la cinta hasta su final. Otra cosa que resta muchos puntos de interés es la explicación de por qué le sucede eso a Linda, no por ser demasiado simplista o poco explicativa, ya que muchas veces las explicaciones simples o la total carencia de ellas no tienen por qué afectar a una película siempre y cuando está este ben desarrollada. Más que nada esta desilusión a la hora de blanquear las cosas es debido más que nada al mal desarrollo que tiene el personaje de Bullock ya que se nos revela en un entorno relacionado con el pasado de Linda pero en el cual nunca se nos da hasta ese momento indicio alguno sobre la relación de este lugar y Linda, dejando  dicha secuencia como forzada e inverosímil con lo que veíamos hasta ese momento. Oras cosas que restan más puntos a la película son esos pequeños misterios como el cuervo muerto en el jardín, los espejos tapados o el porqué de que la hija mayor de Linda aparezca con toda la cara llena de cortes, que al final sus resoluciones dejan un sabor a nada y que la película podría haber prescindido de ellos s quisiera. Como dijimos el final es bastante predecible, y la escena final solo está para lograr un último golpe de efecto al espectador y lograr el típico “happy ending”.

La dirección, que corre a cargo del alemán Mennan Yapo, un desconocido de la industria con solo un titulo más en su haber y un corto, es aceptable pero nada destacable. Una de las cosas que me gustan de este tipo de películas es que sus directores suelen jugar con lo que se ve en pantalla perdiendo muchos detalles desapercibido a simple vista ya sean jugando con los encuadres de la cámara o en la construcción del entorno que dejan pistas sobre los acontecimientos que se desarrollaran o bien funcionan como simples curiosidades que pueden o no ser relevantes para la películas, pero no dejan de ser interesantes. Mennan no toca ninguno de estos puntos, solo se limita a rodar de forma fría y poco arriesgada.

En materia de efectos especiales, prácticamente la película carece totalmente de ellos, la fotografía no es nada fuera de lo normal y la banda sonora tampoco me pareció destacable.

En cuanto a los actores, la verdad que Bullock interpreta su papel fríamente, como si no le gustara para nada la película y solo se limita a cumplir su papel y cobrar el cheque. Julian McMahon, más conocido por ser uno de los doctores en la serie de cirugía estética NIP/TUCK, solo está para figurar en un lugar que no sea la pequeña pantalla, y el desarrollo de su personaje es pobre y la verdad a uno le da lo mismo lo que le pase. Entre los demás que conforman el reparto, por mencionar algunos a Peter Stormare y Nia Long, solo cumplen su papel y sin destacarse demasiado.

Sin lugar a dudas hay mejores películas que PREMONTION con una temática parecidas que resultan mucho más interesantes. Solo resultara interesante para aquellos fanáticos de Sandra Bullock y conflictos espacio temporales pero con un fuerte acento en la parte comercial.

Como para recomendar algunas películas sobre este tema, acá les dejo algunos títulos: Donnie Darko y su secuela S. Darko, Triangle, Cronocrimenes, Primer, Southland Tales, The Box, FAQ About time travel, El día de la Marmota.

Las 7 aventuras de Simbad (The Seven adventures of Sinbad)(2010)

AÑO: 2010

PAÍS: Estados Unidos

DIRECCIÓN: Ben Hayflick, Adam Silver

PRODUCCIÓN: David Michael Latt, David Rimawi

GUIÓN: Ben Hayflick, Adam Silver

REPARTO: Patrick Muldoon, Sarah Desage, Bo Svenson, Kelly O`Leary, Dylan Jones

SINOPSIS

Adrian Sinbad, dueño de una importante empresa petrolera, se ve obligado a pagar un rescate luego de que unos piratas secuestren un de sus barcos, pero un temible calamar gigante hunde el barco. Simbad y algunos sobrevivientes son arrastrados hacia una isla donde se encuentran con más monstruos, entre ellos cangrejos gigantes, ciclopes y sirenas. Allí también encuentran a Loa, una hermosa mujer que lleva habitando la isla desde que era una niña. Allí les dice que Simbad sobre una profecía, donde este deberá completar siete tareas para evitar la destrucción del mundo.

COMENTARIO

Antes de empezar a hablar de la película que hoy nos ocupa, creo que es debido comenzar por comentar un poco la historia de la productora que concibió dicha película, THE ASYLUM. Esta productora con poco más de diez años de vida, tiene un modo particular a la hora realizar su películas: trabajando casi en su totalidad en el mundo del mercado domestico de películas de terror y ciencia ficción de clase b o zeta y las películas de tv, generalmente en asociación con el canal SY FY, la productora tiene la particularidad de que todas sus cintas están realizadas de acuerdo a la tendencia del momento en el cine. Paso a explicar: cuando una película que genera mucha expectativa antes y/o durante su estreno, generalmente películas de grandes estudios con grandes presupuestos, THE ASYLUM se encarga, en tiempo record, de idear y filmar una película con contenido similar a la película original, eso sí, con efectos especiales baratos, guiones pobres y actuaciones lamentables de completos desconocidos habituales de la productora, pero casi siempre con algún rostro mínimamente familiar. Estas películas, que se suelen llamar “mockbusters” (o bien podrían decirse “rip off”), están realizadas con presupuestos de menos de un millón de dólares, destinadas al mercado del Dvd. Generalmente, estas películas resultan ser un completo desastre, que a duras penas entretenien un poco, y casi siempre son visionadas por quellos que pensaban que se trataban de esa película de la qu e todo el mundo habla, conm milones de efectos y estrelas de primer nivel, y se llevan el chasco de su vida al ver que defeinitivamente no se trata de esa película, sino una burda parodia barata. Por nombrar algunas de estas películas, pueden destacarse TRANSMORPHERS, THE TERMINATORS, ALIEN VS. HUNTER, MEGA PIRAÑA, y otros tantos títulos más (como ven, no resultan muy difíciles identificar en que películas se están inspiradas).

LAS 7 AVENTURAS DE SIMBAD en si no está basado en ningún estreno reciente si no que copia la nueva corriente de películas sobre desastres naturales, muy de moda actualmente con todos los barullos del cambio climático y el aparente fin del mundo en 2012, agregándole el nombre de uno de los personajes de aventuras más famosos como es Sinbad el marino, que ya ha sido llevado a la pantalla grande en varias ocasiones.

Como ya dije, las pelis realizadas por ASYLUM difícilmente podrían que son buenas, ni siquiera pasables a menos que seas un fan acérrimo del cine de clase b mediocre, y la película ahora comentada tampoco es la exepcion. La dirección de este esperpento en celuloide corre a cargo de dos desconocidos, cada uno con una película más en su historial pero uno de ellos, Adam Silver tiene una vasta experiencia en varios trabajos técnicos de varias películas, algunas de ellas conocidas como GIRLFIGHT o PERFUME. El otro director de la cinta, Ben Hayflick, solo ha realizado un par de cortos un película en 2002 llamada CAMILLE.

Como no vi ninguna de las demás películas realizadas por este par, solo puedo opinar sobre la dirección de LAS 7…, pero todo se resume a que, verdaderamente, la película es una abominación para el cine en general. La dirección es horrible, plana y soporífera, casi me quedo dormido al cuarto de hora. No buscan sacar lo mejor de cada escena, solo se limitan a poner la cámara y filmar lo que se le pidió y pasar a lo que sigue. 

El guion también corre a cargo de estos dos, y la verdad es difícil discernir si es peor la dirección o el guion, ya si la dirección es mala, el guion es prácticamente inexistente, solos se ocupa de poner a los personajes en una situación y luego en otra si el menor desarrollo y con una nula cohesión argumental, lo que hacen a la película aburrida y sumamente absurda, ya que incluso parece que quieren tomarse en serio la historia por momentos, pero solo hacen ver dichos momentos como ridículos. También hay que mencionar que en algunos momentos e utilizan escenas de otras películas realizadas por la productora como MEGAPIRAÑA y MEGAFAULT. Claro que sería difícil echar la culpa a esta pareja de directores y guionistas, ya que todas las películas de ASYLUM siguen el mismo patrón en cuanto a su guion y dirección, así que podría decirse que cumplieron con lo que se les pidió, y bien.

En cuanto a lo técnico, hay que recordar que estamos hablando de una película de bajo presupuesto, lo que no significa un impedimento para crear películas decentes y muy buenas (hoy en día lo mejor del cine se encuentran en las películas con este tipo de presupuestos), pero cuando una película que por los temas que tratan, como la que hoy comentamos, deben tener efectos especiales de principio a fin, una bajo presupuesto puede significar un gran problema a la hora de realizar un producto decente, y eso es justamente lo que sucede con LAS 7… Los FX  son bastantes deficientes (ni para videojuegos dan) y casi todos los efectos están realizados por ordenador, por lo que el resultado es una película bastante mala a nivel técnico.

Las actuaciones tampoco desnetonan con el resto de la película. Todos actores completamente desconocidos, con excepción de Patrick Muldoon, que ha realizado varios papeles secundarios en un par de pelis conocidas, pero con una bastan experiencia en la tv, y Bo Svenson, con larga trayectoria de poco más de 40 años en cine y tv en papeles secundarios también. Los personajes que les escribieron tampoco ayudan: sumamente planos y con nulo desarrollo emocional y diálogos horribles sin contenido, pero bue, en estas películas difícilmente interesan las historias de vida de los personajes, solo interesa ver como se meten en un quilombo, escapan del quilombo y de vuelta a meterse en otro quilombo, así hasta los créditos finales.

Como ven, esta es una película difícil de recomendar. Probablemente se ganen el odio de aquella persona que osaron recomendarle esta película. Pero el verdadero fan del cine se banca cualquier película hasta el final por más mala que sea, ya que ver películas malas ayudan mucho a apreciar las buenas. Las 7… solo es una película para ver cuando al que le gustan las pelis de terror no tiene nada, pero nada que ver en tv, ni siquiera en Utilísima.

El Vagon de la Muerte (Midnight Meat Train)(2008)

AÑO: 2008

PAÍS: Estados Unidos

DIRECCIÓN: Ryuhei Kitamura

PRODUCCIÓN: Clive Barker, Jorge Saralegui, Eric Reid, Richard Wright, Tom Rosenberg, Gary Lucchesi

GUIÓN: Jeff Buhler (basado en un relato de Clive Barker)

REPARTO: Bradley Cooper, Leslie Bibb, Vinnie Jones, Tony Curran, Brooke Shields, Roger Bart, Bárbara Eve Harris

SINOPSIS

Leon es un fotógrafo especializado en retratar el lado más oscuro de la ciudad, lo que solo se ve cuando cae el sol y pasa desapercibido para la mayoría de las personas. Luego de recibir una muy interesante y lucrativa oportunidad para exponer su trabajo y entrar en el mundo de la fotografía profesional, Leon decide recorrer las calles de noche tomando fotografías de la ciudad y los que la pululan, hasta que un desafortunado incidente hace que Leo capte con su cámara al posible asesino de una modelo cuando esta entra en subterráneo, la cual Leon salvo de una banda de delincuentes poco antes de que se cometiera su asesinato. En su afán de desenmascarar al asesino, Leon comienza a seguirlo, pero se verá envuelto en un peligroso juego donde nada es lo que parece, y pronto su vida y la de sus seres queridos se verán en un peligro inimaginable en un mundo de muerte y oscuridad…

COMENTARIO

Las obras de Clive Barker (Escritor al que todavía no he tenido el gusto de leer), al igual que con Stephen King o Dean Koontz, escritores que por lo que tengo entendido son los que más se parecen a la narrativa de Barker, ha sido llevada al cine en varias oportunidades con, al igual que los escritores antes mencionados, diversos resultados. Hará ya una veintena de años que Barker no traía la adaptación como director de un relato suyo, HELLRAISER. Dicha película se convirtió en un éxito que traería consigo varias secuelas y abriría las puertas para una nueva clase de cine de terror donde se explotaban los lados más oscuros y perversos del placer y el alma humanos. A partir de ese momento, las obras de Barker han sido objetos de interés para sus adaptaciones en celulosa.

Debo confesar que tampoco he podido apreciar la mayoría de sus obras llevadas al cine, solo puedo mencionar alguna de sus películas más características como CANDYMAN y NIGHTBREED, realizadas a principios y mediados de los 90. Pero durante estos últimos años parece haberse despertado un nuevo interés por las obras de Barker, mas concretamente a los relatos que conforman BOOKS OF BLOOD, una recopilación de relatos cortos que conforman en total cinco volúmenes. En total se han realizado hasta el momento tres películas basados en los relatos presentes en BOOKS…: MIDNIGHT MEAT TRAIN, BOOK OF BLOOD Y DREAD, siendo la primera en la cual ocupamos el post de hoy.

MIDNIGHT… tiene en mi humilde opinión uno de los mejores guiones escrito para una película de terror de las últimos años. Es cierto que tiene sus fallos, como un pésimo desarrollo de personajes (haciendo hincapiés en los personajes de Leon y su novia Maya), pero en si el guion está bien escrito y desarrollado, mantienen el suspenso y la intriga desde que comienza la película hasta cuando termina, sazonado con varias secuencias de puro gore donde la sangre y las tripas se cuentan por barriles, hasta un espectacular clímax final que no pienso revelar por lo fantástico que es (aunque muchos piensen lo contrario justamente por la misma razón que a muchos otros les parece que es un excelente final, ya que el final es completamente inesperado y atípico para lo que se vio anteriormente en la película). Otra pega del guion es que en cierto momento muestra sus cartas de antemano, por lo que los más avispados y aquellos que gustan  de ver películas con finales inesperados y son expertos en predecirlos ya sabrán desde la mitad de la cinta como aparenta ser su final (igual no es que lo cantan abiertamente y uno puede pasar ese momento sin sospechar como concluirá la cosa, pero bue…).

La dirección es otro punto fuerte de la cinta, y para el papel de director se eligió a uno venido de tierras orientales: Ryuhei Kitamura, director que viene dirigiendo desde hace poco más de una década, del cual nunca he visto ninguna de sus obras con excepción de AZUMI, película de acción con samuráis con un estilo de Manga y Anime, que empecé a ver a altas horas de la noche y el sueño termino por ganarme, así que prefiero abstenerme de comentarios hasta no verla en su totalidad. Otra película que he oído comentar mucho de Kitamura es VERSUS, una peli también con samuráis de muertos vivos clamando venganza en un bosque.

Con respecto a MIDNOGHT…, Kitamura nos otorga una dirección excelente y sobria, sabe cómo manejar la cámara para dar con los mejores tomas y planos, en especial en las secuencias que ocurren en el interior del vagón del subterráneo, donde sabe sacar lo mejor del espacio reducido, ofreciéndonos las escenas más espectaculares y sangrientas que se han visto en muchos tiempo. Claro que también sabe como generar tensión en escenas brillantemente filmadas cargadas de suspenso como en la que SPOILER Mahogany se da cuenta de la presencia de Leon siguiéndolo en la calle, y posteriormente en el matadero O CUANDO Maya y su amigo Jurgis entran en su casa FIN SPOILER. No hay duda de que Kitamura es un director con un gran potencial para una buena carrera dentro del cine de género terror y fantástico.

El aspecto técnico del film es tal vez su punto más destacable, aprovechando seguramente al máximo su escaso presupuesto de 15 millones de dólares (vistas desde estas pampas parece mucho ¿no?). Su exquisita fotografía de tonos pálidos y azulados logran transmitir lo frio y oscuro de la ciudad donde se suceden muertes inexplicables y otras fechorías. Su banda sonora, acertada pero no destacable, solo gusta en el momento y se olvida al rato. Ahora bien, si estamos hablando una película salida de la enfermiza mente de Clive Barker, es de esperar que tenga efectos de sangre, amputaciones y otras aberraciones, y que sean de calidad. Pues bueno, MIDNIGHT… los tiene, y de sobra. En la peli se puede apreciar tanto sangre realizada a la vieja escuela, o sea litros y litros de colorante rojo y órganos de hule (bue, no sé si hule, pero se entiende la cosa espero…), y la realizada por computadora, que afortunadamente se ve muy real y a veces cuesta distinguir entre la “real” y la falsa. Las escenas de muertes están muy bien realizadas y son extremadamente enfermizas y sangrientas, y las hay de todo tipo. Los FX aparte de los realizados para la sangre y las mutilaciones también están muy bien realizados, generalmente para provocar efectos de movimiento de la cámara en el vagón del tren y así aprovechar lo reducido del entorno.

En cuanto a las actuaciones, es aquí donde la peli chirria un poco. Bradley Cooper y Leslie Bibb, en los papeles de Leon y su pareja Maya, son bien planos y no logran transmitir bien las emociones que deberían verse en pantalla, y en ciertos momentos parecen que sobreactúan de mala manera o no saben bien que demostrar, provocando momentos ridículos y vacios que no aportan nada a la película. En cuanto al personaje que el principal motivo para el visionado de la película, me refiero al Carnicero asesino Mahogany, es interpretado no de forma genial genial pero si de manera muy acertada por Vinnie Jones, actor reconocido por sus papeles de tipo duro y que a mi parecer nunca destaco como un buen actor mas allá de sus películas de acción, pero aquí logra una correcta interpretación como un hombre solitario y sanguinario que sabe transmitir solo con su mirada y su movimiento en la película, sin decir prácticamente nada durante todo el metraje.

MIDNIGHT… es una excelente película gore para los aficionados al género, y para los que no les recomiendo darle una miradita para ver como la sangre en cascada y un buen guion pueden ir perfectamente de la mano, con un fina que dejara a más de uno con la boca abierta.